閒下來的雙手淪為惡魔的玩物-陳慧雯個人作品展

2014年陳慧雯（Crystal Chan）遠赴美國入讀紐約著名的視覺藝術學院之前，在澳門舉辦了人生的第一次個人畫展，當時作為策展人的我，看到了她對藝術充滿了好奇，又滿腹疑惑。她手中拿著畫筆，用線條把身邊的人的模樣勾勒出來，不講究比例，不重視像真度，只管透過筆桿的軌跡來表達她的情感世界。事隔四年，她從紐約學成歸來，我提出再次為她策展。是次於澳門全藝社舉辦的展覽《閒下來的雙手淪為惡魔的玩物》展出了一系列Crystal於2016至2018年在紐約創作的畫作。

認識Crystal這些年，見證著她從直覺出發愛上畫畫，然後毅然投考藝術名校，負擔高昂的學費與生活費，走過了這四年的人生歷練。看到她所展現的畫作，滲透著成熟卻隱密的情感，色彩與畫觸盪漾，之前在畫中出現過的棱角分明，竟被化成了一張張沒有五官的臉。

而她的疑惑，也彷彿被一掃而空。

Crystal說她喜歡齊白石的畫，也喜歡費爾南多・佩索亞（Fernando Pessoa）的詩。於澳門土生土長的她中西合壁，作為亞洲女性藝術家，她在紐約上視覺藝術學院的時候已經受到了人們的關注，於2017年獲得紐約國家藝術俱樂部頒發的Will Barnet藝術獎，並於2018年在紐約舉辦過兩次個展。

她的畫作帶著強烈的表現主義色彩，從埃貢・席勒（Egon Schiele）的線條到愛德華・蒙克（Edvard Munch）的朦朧色塊，她要表現的從來不是對外在世界的摹寫，而是內在的情緒與狀態。從澳門去到紐約，Crystal畫作中的線條開始模糊化，這是她突破界限的手法。她的畫作從過去強烈的線條扭曲感演變成化開的筆觸，憂鬱的色調互相碰撞又重疊，滲透出來的是一幕幕的情感。她創作的成熟，在於她對畫法的拿捏，然後建立的畫作意境是根基於她對自我的了解，所以說雖然她的畫作表面朦朧，但在學習藝術的過程中所表現出來的情感力量卻比以往更清晰了。

齊白石曾說：「作畫是寂寞之道，耐得寂寞，百事可做。」其中所指出的畫家面對畫作的情境，相信對Crystal來說並不陌生。是次她為個展取的題目《閒下來的雙手淪為惡魔的玩物》（idle hands are the devil's playthings）是一句英文諺語，意指當人無事可做的時候會做壞事。Crystal出走美國，獨自面對自我所選擇的路，我想像她也經歷過無數寂寞的時刻，在回憶中尋找出路。她天性敏感，情感彷彿是她的一切，深藏內斂的情緒又有幾多人能懂？她耐著寂寞，用閒著的手，在畫布上發揮。她的畫來自她的夢魘，壓在胸口的悶氣被她的畫筆抒發出來，變成了她畫中的荒野，又化身成沒有臉孔的主角，是惡魔也好，是玩物也罷。她在乎的，是存在與存在之間那模糊不定的界線。回憶與夢境之間，是她的畫布，她的心事重重疊疊，最終，她不只是她自己的風景，也成了我們眼前風光幽婉的心靈景緻。

策展人

郭恬熙